Les écrans africains se lèvent
À l’orée de septembre, le continent africain et sa diaspora se parent de bobines étincelantes. Partout, les projecteurs se lèvent sur des récits enracinés dans la diversité. L’effervescence des festivals rappelle que le septième art demeure un miroir privilégié des réalités africaines.
De Brazzaville à Abidjan, de Grand-Popo jusqu’aux baies de Sydney, les événements s’enchaînent tel un travelling fluide. Chacun défend un angle: patrimoine, inclusion féminine ou dialogue communautaire. Ensemble, ils esquissent la carte mondiale d’un cinéma africain plus confiant et ambitieux.
Brazzaville : Mwassi, ode au regard féminin
Installé depuis le 25 août dans la capitale congolaise, le Mwassi Festival « Les films d’Afrique Ô Féminin » fait vibrer les salles de projection jusqu’au 8 septembre. Son initiateur, le réalisateur et producteur Pierre Man’s, place les femmes au cœur de l’écran.
Le programme alterne longs-métrages d’auteur, documentaires et courts expérimentaux signés par des réalisatrices originaires d’Afrique centrale, australe, orientale et de la diaspora. Entre deux projections, ateliers de networking et masterclasses encouragent une solidarité professionnelle longtemps freinée par les disparités de genre.
La directrice artistique rappelle que la visibilité est une étape capitale pour accéder aux financements, à la distribution et aux jurys internationaux. Sans pointer du doigt, Mwassi opte pour une démarche constructive qui valorise les réussites et suscite des vocations auprès des étudiantes congolaises.
L’effort consenti par les institutions culturelles de Brazzaville conforte cette dynamique. Les cinémas numériques de quartier, récemment rénovés, accueillent gratuitement les scolaires durant la semaine. Cette mesure, soutenue par des partenaires privés, favorise l’initiation des plus jeunes aux métiers de l’image.
Abidjan : le FACAS sauvegarde l’héritage
À un millier de kilomètres, Abidjan accueille le Festival africain du cinéma et des séries, le FACAS, jusqu’au 5 septembre. Cette troisième édition se déploie autour du thème « La sauvegarde du patrimoine culturel », un fil rouge qui traverse ses projections et ses conférences.
Les programmateurs ont sélectionné fictions, documentaires et créations sérielles capables de célébrer les langues locales, les rites initiatiques ou l’architecture vernaculaire. Sur les rives de la lagune Ébrié, la Côte d’Ivoire réaffirme ainsi sa place de plaque tournante audiovisuelle ouest-africaine.
Des ateliers de restauration numérique se tiennent en marge des séances pour transmettre les clefs de la préservation aux jeunes techniciens. Restaurer une bobine, c’est aussi sauver la mémoire d’un peuple, rappellent les intervenants, conscients de l’urgence qu’impose l’humidité tropicale.
Grand-Popo : un festival au bord de l’océan
Plus à l’est, le FestiCiné de Grand-Popo, au Bénin, déploie ses écrans gonflables face à l’Atlantique. Cinéastes, chercheurs et habitants s’y retrouvent pour des projections en plein air, suivies de discussions informelles où se côtoient contes vodoun et analyses universitaires.
L’essence du festival, expliquent ses organisateurs, tient dans la proximité avec les villages avoisinants. En amenant le cinéma au pied des cocotiers, l’événement fait du film un outil de cohésion sociale et un vecteur de sensibilisation sur l’éducation ou la santé communautaire.
Diaspora : Sydney et Paris célèbrent l’Afrique
Au-delà des rivages africains, l’Africa Film Fest Australia expose, du 4 au 7 septembre, une mosaïque de courts et longs métrages à Sydney. Dans un pays riche de diasporas, la manifestation offre un regard nuancé sur les expériences migratoires et les identités plurielles.
Presqu’en simultané, le Festival international des films de la diaspora africaine à Paris se tiendra du 5 au 7 septembre. Sessions scolaires, focus queer et rétrospectives y composent un programme qui renforce les ponts culturels entre le continent et ses communautés d’outre-mer.
Synergies et perspectives du 7ᵉ art
Ces rendez-vous, dispersés sur trois continents, partagent une même aspiration : ancrer l’Afrique dans le grand récit cinématographique mondial. En multipliant les espaces de diffusion, ils déjouent les contraintes de marché et amplifient la demande pour des images nées sur le continent.
La montée en puissance de plateformes de streaming africaines crée un écosystème complémentaire aux festivals. Les sélections servent désormais de tremplin vers ces catalogues en ligne, doublant la durée de vie commerciale des films et élargissant leur audience auprès des diasporas connectées.
Les organisateurs restent cependant conscients des défis structurels : financements irréguliers, infrastructures techniques limitées ou circuits de distribution parfois étroits. Pour y répondre, plusieurs festivals mutualisent leurs jurys, échangent des copies restaurées et partagent des bases de données de professionnels.
Dans les coulisses, des programmateurs originaires du Kenya, de la Sierra Leone ou du Cap-Vert partagent leurs catalogues, créant une circulation Sud-Sud encore trop rare. Grâce à ces accords, un film béninois peut trouver un créneau à Nairobi avant d’atteindre les écrans européens et susciter de nouvelles coproductions transcontinentales.
À mesure que les salles se remplissent et que les applaudissements retentissent, la trajectoire du cinéma africain se clarifie : pluralité des voix, fierté patrimoniale et ouverture sur le monde. Des rives du Congo aux quais parisiens, la pellicule africaine gagne chaque jour en vitalité.
